Искусство подразумевает жертвенность, конечно лишь в тех случаях, когда оно несет идею концептуализации мысли и деяния, обрамления в единый образный предмет (материальный или нематериальный) все полости и потуги свободолюбия личности и стремления творца.Галерейное искусство сегодня – это как « вещь в себе», понятия введенное еще Гегелем.  Это лишь первоначальный момент, лишь ступень в развитии вещи. Оно несет ресурс интереса тому, кто, взирая и воспринимая, переживая и отождествляя, перекладывая и проецируя, будет ассоциировать то или иное творение с авторством и временем, а отнюдь не в отрыве от оных субстанций. Галерея – пространство поиска, представления и ознакомления.

Киевское пространство «Я Галереи» Павла Гудимова явственно демонстрирует то движение, которым должны следовать убедительные тенденции нового украинского современного искусства. Где есть автор и зритель. И меж ними встает одна лишь трансформируемая и гибкая мысль, которая соединяет или разобщает их, ищет точки сцепления и полости разрыва. Возникает конфликт или единение, так как услышавший монолог автора резонирует в ответ. Этот монолог предстает то ли молитвенным стоном, то ли революционным манифестом, но в любом случае утверждает вибрацию жизни и движение диалога автора с незримым собеседником.

Я Галерея.Волошская 55/57.

Целевая аудитория ждет неистовости откровения, выхлопа эмоциональности, катарсиса рефлексии, хотя порой достаточно  просто – удивления. Персональное вскрытие автора, его, так называемые, муки творчества, не всегда заботит жаждущей впечатлений аудитории. Процесс представления себя на показ, выход интимности своей биосферы в пространство чужого мнения и чужого опыта, выстраивает в авторе алгоритм последующего движения и, самое главное, формирования решения – оставаться равным себе найденному или быть большим себя возможного.

Стоит лишь упомянуть, что скоро галерее будет пять лет и образовалась она двенадцатого марта 2007 года. За это время кроме пространства на Волошской, она обзавелась родственниками на улице Хоревой в Киеве и в Днепропетровске. И везде идет некий поиск того, что витает повсюду и ищет выхода. Паша Гудимов курирует авторские проекты молодых художников, попутно занимаясь дизайном и архитектурой, музыкой, выпуском книг и прочими полезными занятиями.

Павел Гудимов.

За эти пять лет галерея показала миру выставки таких концептуалистов, как – Павел Маков и Андрей Сагайдаковский, Александр Сухолит и Влада Ралко и Тиберий Сильваши и многих – многих других. Открыв попутно глаза миру и украинскому зрителю на Артёма Волокитина, который в плоскости отражения реалистичности человека, находясь за гранью понимая обывательского сознания, обладает способностью перенести на полотно то, что зримо и воодушевленно. Два сильнейших автора нашли свое отражение в Пашиной галерее – это Ростислав Катерлин и Владимир Костырко, которые свои последние выставки провели именно там.

Владимир Костырко.

Роман Дубровский.

Ольга (Holga) Олейник.

Пространство галереи дышит и авторскими снимками всех тех, кто в украинской фотографии сказал и говорит то необходимое, которым и ценна эта самая сфера хроникального отражения реальности и всего того, что нас окружает. Это – Аня Войтенко, Александр Ляпин, Александр Кадников, Александр Чекменёв и многие другие актуальные авторы нашего времени.

То есть, становится очевидным, что полость галереи уже живёт своей жизнью, наполняя стены и иные поверхности тем, что вышло их под кисти или из объектива фотографа, но имеет штамп – «с человеческим лицом», и может звучать и презентоваться смело, как украинское современное искусство. Может быть, высокопарно звучит последний термин, так как кто-то отметит, что современного искусства нет вовсе, но тут закрадётся заблуждение – в «Я Галерее» его хватит еще надолго, учитывая степень привлекательности всех тех авторов, что там представлены. Так что можно не сомневаться в жизнестойкости отдельных галерей, на наш век их хватит.

Текст и фото: А. Пролетарский.

сайт галереи — http://www.yagallery.com.ua/