Джерард Хёрли – уникальный режиссёр в современном ирландском кинематографе. Уехав из Ирландии в 15 лет, он сменил десятки профессий: от клоуна в цирке до строителя небоскрёба. Свой первый фильм «Гордость» (2008) Хёрли снял о вышедшем из тюрьмы путешественнике, который возвращается в США и пытается снова завоевать свою жену. Вторая его работа «Пирс» также повествует о возвращении домой: Джека МакКарти вызывает к себе якобы умирающий отец. Найдя папу живым и здоровым, Джек принимает решение остаться дома и собрать вместо него долги.Украинский зритель сможет увидеть «Пирс» в рамках IRISHFEST: Новое кино Ирландии. Фестиваль пройдёт в Киеве, Одессе, Львове и Харькове 14-20 марта. Джерард Хёрли дал эксклюзивное интервью накануне старта фестиваля.  

ART: Джерард, больше всего в вашей биографии поражает количество профессий, которые вы поменяли, прежде чем стать режиссёром. Скажите, какая из них оказалась для вас определяющей? Не хотели бы вы возобновить такой образ жизни?

Джерард Хёрли: Я ушёл из дома в 15 лет и отправился в Швейцарию. Я был клоуном в цирке, мастерил декорации в театре… Должен признать, что рано столнулся с подростковой преступностью. Я брался за любую работу, как только подворачиваля случай. В Америке я работал на стройке, в Оклахоме – на шахтных полях, в Техасе – кровельщиком. Я учился на собственных ошибках. Не думаю, что какая-то из профессий была определяющей и сформировала меня, как писателя. Но свой стиль я бы назвал иммигрантским, потому что ни Ирландию, ни Америку я своей родиной назвать не могу. 

ART: В вашей жизни путешествия занимают важное место, а в фильмах возвращение к истокам – одна из главных тем. «Пирс» — ваша первая снятая в Ирландии работа. Думаете ли Вы и дальше снимать там фильмы?

Джерард Хёрли: Мне бы хотелось снимать там больше фильмов, но не думаю, что появится возможность. У меня нет необходимой финансовой поддержки. В Ирландии финансируют кино, но только если ты снимаешь персонажей определённой фактуры. Мои герои подобным требованиям не отвечают. Я намерен пока осесть в Америке и снять здесь несколько фильмов. Да и сейчас я в Нью-Йорке. Здесь, кстати, много снега.

ART: Большинство актёров в ваших фильмах – непрофессиональные. Это ваш осознанный выбор?

Джерард Хёрли: Карл Джонсон, который в «Пирсе» исполняет роль моего отца – профессиональный актёр. Он — прекрасный профессионал. Женщины в фильме тоже учились актёрскому мастерству. Все остальные актёры, включая меня – непрофессионалы. Я не выбирал: работать мне с профессиональными актёрами или нет. Я просто испытываю безграничное уважение к этой профессии. Главное, что я ожидаю от актёрской игры – это честность. Знаю, это может быть субъективно, но я в своей жизни немало путешествовал, повидал много людей и могу отличить что-то стоящее от настоящего дерьма. Поэтому когда я работаю с людьми, то могу сказать,  хорошо они работают или лажают.

ART: А как вы нашли Карла Джонсона на роль отца?

Джерард Хёрли: Один мой лондонский друг порекомендовал мне Карла. Тогда ситуация была не из лёгких: актёров на остальные роли я ещё не подобрал. Я посмотрел, как играет Джон в театре в Белфасте. Потом мы пошли в паб и проговорили часа полтора. Увидев его игру, я понял, что нашёл «своего» актёра. Работать с ним было замечательно. У меня было ощущение, что доверие между нами появилось после первого же разговора. А этот момент важен в любых отношениях. А режиссёр и актёр не могут работать без взаимоуважения и доверия. Карл был у истоков фильма. Работать с ним – одно удовольствие.

ART: В «Пирсе» вы выступили актёром, режиссёром, сценаристом и продюсером. Какой этап работы над фильмом был самым сложным?

Джерард Хёрли: Главное, что я хотел сделать – это снять фильм. Написать сценарий и срежиссировать. «Пирс» — моя вторая актёрская работа. И с творческой точки зрения, самый захватывающий момент – когда ты понимаешь, что увидел своего персонажа объёмным, будто в 3D. И когда актёр демонстрирует собственные наработки, это выглядит достаточно динамично. В своей следующей работе я не хочу выступать в качестве актёра. Остановлюсь на режиссуре. Для меня самой сложной оказалась логистика. Когда работаешь с кем-то на сцене, чувствуешь накалённость атмосферы, а это непросто. Я старался постоянно поддерживать своих актёров. Старался всегда быть рядом, готов был поговорить о персонажах, об их характерах. Но мне постоянно приходилось думать о предстоящем монтаже картины, подготовке к выходу… В следующий раз хотелось бы работать с большим количеством людей.

 ART: Оба ваших фильма очень личные…

Джерард Хёрли: Они личные, но не автобиографичные. Они личные, потому что я воссоздал мир, который понимаю. В Америке я был иммигрантом, сменил десяток профессий. Я работал с людьми и видел их мир. Тогда у меня проявилось сотрадание. Я стараюсь создать фильм, который был бы близок к зрителю. Это не просто моя история, это всеобщая история.

ART: Ирландия в «Пирсе» не похожа на Ирландию в других фильмах. Вы ставили перед собой цель сломать стереотипы?

Джерард Хёрли: Я хотел отдать дань уважения к стране, в которой родился. Хотел показать, как ландшафт может влиять на судьбу людей. Уверен, если человек вырос в отдалённом украинском селении, вдали от большого города, это повлиет на его личные качества. Действие происходит в сельской местности, тем самым показывая Ирландию с другой стороны.

ART: То есть вы писали сценарий уже зная, где будете снимать фильм?

Джерард Хёрли: Я вырос в тех местах. Именно поэтому сомнений при выборе локаций не возникало. А сам фильм больше нацелен на достаточно взрослую аудиторию. Я всегда стараюсь воспроизвести родственные отношения: между отцами и детьми, братьями и сёстрами. Таким образом я ещё и достигаю максимальной правдоподобности.

ART: А монтировать фильм, где вы играете – сложная задача?

Джерард Хёрли: Я бы так не сказал. Мне плевать, как я выгляжу. Я предельно чётко знаю, как будет выглядеть мой персонаж. Главное – быть честным в своей игре и быть честным в своей работе.

Беседовала: А.Корягина (специально для artmageddon.net).

Фото: molodist.com